Jeder, der schon lange genug Videospiele spielt, kennt die Erfolgsgeschichte Hollywoods, das beliebte Videospiel X in einen Spielfilm zu verwandeln. Sie sind auch nicht besonders gut darin, Live-Action-Versionen von Animes zu machen. Ich bin schon lange davon überzeugt, dass es einfach noch so viel mehr gibt, was man tun kann (und davonkommen) beim Animieren, außer dass Filmemacher das Ausgangsmaterial oder das Kernpublikum einfach nicht verstehen.

Tatsache ist, Gamer lieben es, mehr von ihren Lieblingswelten und -charakteren zu sehen – vor allem, wenn es um Live-Service-Spiele geht. MMOs, Langzeit-RPGs, Hölle… Sogar MOBAs haben riesige Universen voller Schauplätze und Charakterlisten, mit denen wir einfach nicht so viel Zeit verbringen können, wie wir möchten. Schließlich, Der Held muss in Bewegung bleiben… andere Orte und Menschen retten und so weiter.

Daher sind wir natürlich offen für weitere Möglichkeiten, Zeit in unseren Lieblingsuniversen zu verbringen.

Das Gleiche gilt natürlich auch für andere Genres. Sie können dies in Graces Artikeln darüber sehen, welchen Anime sie gerne in MMOs oder andere Arten von Spielen umgesetzt sehen würde.

Aber je mehr ich darüber nachdenke, auch wenn ich oft darüber nachgedacht habe, “Ja, Ich würde ein Spiel spielen, das in dieser Welt spielt,” Ich glaube, ich bevorzuge es umgekehrt. Es ist etwas Besonderes, aus einem Anime zu extrapolieren, ein Buch, ein Film, usw. und ein Spiel daraus machen, vor allem ein Live-Service-Spiel. Ich sage nicht, dass es nicht möglich ist, oder dass es nicht einmal gut gemacht werden kann. Ich denke nur, dass es etwas schwieriger ist.

Zum einen, Die Art des Geschichtenerzählens im Fernsehformat ist anders. Es ist prägnanter. Die Zeichen und die Welt sind normalerweise strenger definiert, um dem Format zu entsprechen. Sie erzählen eine einzige Geschichte, Daher wurde die Welt nur so definiert, dass sie zu dieser einzigartigen Erzählung passt. Es ist nicht unmöglich, von dort aus zu arbeiten und die Welt aufzubauen, aber es erfordert mehr Arbeit und… Ich sage nicht, dass es einfacher ist, Fehler zu machen, Aber es ist einfacher, etwas zu erschaffen, das nicht den Vorstellungen langjähriger Fans vom Rest der Welt entspricht. (Und nein, Man kann nicht jede Fanfiction lesen, um zu sehen, was sie wollen. Daraus ergeben sich rechtliche Probleme.)

Live-Service-Videospieluniversen, auf der anderen Seite… Diese sind unterschiedlich, sich ständig weiterentwickelnde Tiere. Egal, ob wir über so etwas wie League of Legends oder eines der vielen Online-Rollenspiele sprechen, die ich spiele, Es gibt viele Geschichten, die wir einfach noch nicht gehört haben. Sei es die Geschichte eines bestimmten MOBA-Helden oder wie sich die Dinge in einer bestimmten Stadt verändern, von der Spieler seit einigen Jahren weg sind, weil sie damit beschäftigt waren, andere Menschen zu retten, Es gibt immer etwas, worüber sie gerne mehr erfahren würden.

Es gibt einen Grund, warum alle Unternehmen für animierte Kurzfilme Riot mögen, Kuro oder HoYoverse sind so beliebt. Freilich, Ein Teil davon ist der Musik geschuldet. Der Witz, dass diese drei Unternehmen eigentlich Musikfirmen sind, die manchmal Videospiele herstellen, kam nicht gerade aus dem Nichts. Aber der wahre Grund ist, dass wir gerne mehr von unseren Lieblingscharakteren und -welten sehen.

In allen drei Fällen, Diese Unternehmen sind hier draußen und produzieren einen animierten Kurzfilm nach dem anderen. Manche sind albern, manche sind traurig, einige sind voller Action. Sie alle geben uns einen weiteren Einblick in die Welt des Spiels, in die Dinge, die wir als Hauptfigur nicht zu sehen bekommen.

Wie wir alle von Riot und Arcane wissen, Ihr Ausflug in die Welt der Zeichentrickserien hat ziemlich gut geklappt. Und ich führe das zum Teil darauf zurück, dass es sich bei der Serie um einen Anime handelt. Wie erwähnt, sie können einfach mehr tun. Das liegt auch daran, dass Riot tief in den Prozess eingebunden ist und es nicht einfach weitergibt und jemandem überlässt, der vielleicht nicht wirklich viel über das Spiel weiß.

Ich habe mich heute auf YouTube angemeldet, um zu sehen, dass Kuro Games einen Teaser für einen Wuthering Waves-Anime veröffentlicht hat, Sturmwellen: Elysium. Kuro beschloss, es einfach selbst zu machen und gründete die Animationsmarke Kuro Onroad. Das könnte daran liegen, dass sie sich überfordern, Aber ich denke, es macht es für sie einfacher, die Geschichte zu erzählen, die sie erzählen wollen, und die Struktur des WuWa-Universums aufrechtzuerhalten.

Auf der anderen Seite, HoYoverse hat sich für die Zusammenarbeit mit etablierten Animationsunternehmen entschieden (obwohl es eine eigene Anime-Abteilung hat). Vor einiger Zeit wurde ein von Ufotable entwickelter Genshin Impact-Anime angekündigt. Wir kennen den Status dieses Animes nicht, Aber wir wissen, wozu Ufotable fähig ist.

Das Unternehmen hat kürzlich einen Konzepttrailer für MAPPAs Honkai veröffentlicht: Sternschiene. Wieder, Sie haben technisch gesehen ein eigenes Animationsstudio, aber man kann es ihnen nicht verübeln, dass sie mit einem so bekannten Studio zusammenarbeiten wollen.

In allen drei Fällen, Wir sind uns nicht sicher, wann wir diese Shows bekommen oder ob wir sie tatsächlich bekommen. Bis dahin kann viel passieren. Tatsache ist jedoch, dass ich mehr Hoffnung auf einen Anime habe, der auf einem dieser Spiele basiert, als auf ein Spiel, das auf einem Anime basiert, den ich wirklich mag (was am Ende nicht nur ein weiterer Brawler ist, Schütze, oder so ähnlich).

Trotzdem, Kuro hat Cyberpunk gut integriert: Edgerunners in Wuthering Waves. Aber auch hier handelt es sich um eine Zeichentrickserie, die auf einem Videospiel basiert, das auf einem Tabletop-Spiel basiert, Das könnte also ein seltsamer Vergleich sein.